- La compañía Teatro del Silencio obtiene el premio al Mejor Espectáculo del TAC 2014 por su homenaje a Vsevolod Meyerhold, un revolucionario de los escenarios asesinado por el régimen de Stalin. Un broche libertario para una edición en la que 61 compañías de 13 países han llevado el miedo, la reflexión y el humor a las calles de Valladolid
Sustos, miedo, reflexión y mucha risa han inundado las calles de Valladolid durante la decimoquinta edición del festival de Teatro y Artes de Calle (TAC), que ha permitido a vecinos y visitantes empaparse de cultura y disfrutar de un modo radicalmente distinto de la ciudad. La compañía chileno-francesa Teatro del Silencio, dirigida por Mauricio Celedón, se ha coronado como vencedora de esta nueva edición al alzarse con el premio al Mejor Espectáculo de la Sección Oficial con el montaje ‘Doctor Dapertutto’. Con la entrega de premios, que ha tenido lugar en la Plaza Mayor, el certamen ponía punto final después de cinco días en los que 61 compañías procedentes de 13 países han hecho disfrutar a públicos de todas las edades.
Con ‘Doctor Dapertutto’, Teatro del Silencio propone un viaje por el universo de Vsevolod Meyerhold, uno de los grandes directores de escena rusos del siglo XX, un pionero del teatro contemporáneo que cambió radicalmente las teorías y los conceptos existentes hasta el momento. La compañía se vio conmovida por su historia, ya que fue encarcelado y fusilado bajo el régimen de Stalin, y redescubre su obra en este montaje de teatro callejero en el que profundizan en sus revolucionarias concepciones del teatro.
«Doctor Daperturo» contaba con la participación de veinte voluntarios
El espectáculo, estructurado en dos partes, ha contado con la participación de veinte voluntarios vallisoletanos que han actuado como extras. Precisamente, han sido algunos de ellos quienes han recogido el premio en nombre de la compañía de manos del alcalde de Valladolid, Francisco Javier León de la Riva, y han agradecido a Teatro del Silencio “la oportunidad de vivir una experiencia brutal e inolvidable”.
El premio a la Mejor Interpretación en la Sección Oficial ha ido a parar a manos de las francesas Anne Kaempf y Lior Schoow, que integran el dúo La Boca Abierta, que han recalado en el festival con la pieza de clown ‘Une aventure’, en el que la improvisación es el eje vertebrador.
El Premio de Circo Emilio Zapatero, incluido también en el palmarés de la Sección Oficial, ha recaído en otra compañía francesa, Barolosolo, por el montaje ‘Île O’, un espectáculo de clown en torno a un estanque. Los reconocimientos enmarcados en el apartado se completan con el galardón al Espectáculo Más Innovador, que ha ido a parar a manos de Pérez & Disla por su pieza teatral ‘La gente’, que analiza el concepto de participación y el poder del grupo a través del retrato de la situación social y política que atraviesa en la actualidad nuestro país, partiendo de la celebración de una asamblea.
Danza y arquitectura
El premio al Mejor Espectáculo en la sección Estación Norte, integrada por nueve compañías de Valladolid, ha sido para Alicia Soto-Hojarasca por el montaje de danza contemporánea ‘Cartografía del cuerpo en un espacio arquitectónico. Estudio 2: silencio’, una coreografía que tiene como punto de partida la definición arquitectónica del espacio en el que los cuerpos se agitan, rodeados de la nada, que parece no contener ningún significado y que, sin embargo, está llena de historias. Alicia Soto ha agradecido especialmente la colaboración de la Banda de la Sagrada Lanzada de Valladolid, encargada de la música en directo durante las representaciones de la pieza.
Perez & Disla, premio al Espectáculo Más Innovador
En cuanto al apartado Off, el espectáculo de circo contemporáneo ‘Indomador’, a cargo de Animal Religion, se ha alzado con el galardón a Mejor Espectáculo. Durante el montaje, la compañía convierte el escenario en todo un animalario en el que el propio protagonista se transforma en gallo, llevando al espectador a cuestionarse sobre el universo humano y el animal y la relación entre ambos.
Un foro sobre las artes de calle
De forma paralela al TAC se ha celebradoel Foro Internacional de las Artes de Calle, Teatro y Circo, que contó -entre otras- con la intervención de Yohann Floch, coordinador de Fresh Arts Coalition Europe, FACE, una red internacional de organizaciones artísticas que tiene como objetivo promover las formas artísticas emergentes de carácter multidisciplinar y con un marcado compromiso social.
Durante la conferencia ‘El circo en transformación: algunas tendencias transnacionales’, Floch analizó la situación de las artes circenses en este momento y las tendencias transnacionales actuales. Así, destacó que en la actualidad todas las formas circenses conviven, “combinándose el repertorio más tradicional, más familiar, basado en mostrar habilidades y virtuosidades de los artistas, con propuestas más realistas, con tramas y personajes que proponen reflexiones sociales, y también con las nuevas tecnologías”. Han surgido, así, dos corrientes circenses básicas en Europa emergidas dentro de un contexto de globalización. “La primera, el circo urbano, que reconecta los proyectos circenses con fórmulas más de la calle, como el graffiti o el rap, regresando la importancia de las proezas técnicas y creando un circo popular en toda la extensión de la palabra”, explicó. El circo al margen es la segunda de las tendencias actuales, que propone montajes difícilmente clasificables como circo, “pues son, en realidad, ‘performances’ en las que la disciplina circense no es más que una herramienta a disposición del artista”.
En este sentido, Floch destacó que, en la actualidad, “el circo se alimenta también de muchas disciplinas ajenas a ello, como las artes visuales, lo que está permitiendo que se adentre en una búsqueda de la abstracción, visitando territorios más íntimos”. “Se está tratando de estrechar lazos con el público, recurriendo al imaginario más simbólico del circo tradicional, pero también a proyectos basados en el trabajo colectivo”.
Imágenes: Gerardo Sanz Fotógrafos
